La canzone fa parte di "Che Dio ti benedica", tredicesimo album in studio di Pino Daniele. Massimo Troisi scrisse il testo del brano mentre lui Pino Daniele si stavano recando a Viareggio per registrare l’iconica puntata di “Alta Classe”, trasmissione TV presentata da Gianni Minà.

La canzone fa parte di "Bella 'mbriana", quinto album in studio di Pino Daniele. Nel brano l’autore recupera alcuni termini (jammone e bacone) della “parlesia” (dal catalano “parles”, linguaggio), una specie di slang dialettale che iniziò a diffondersi a Napoli già nel XVIII secolo. Era una sorta di linguaggio in codice che i ceti sociali più bassi, a partire da scaricatori di porto, criminali vari e prostitute, utilizzavano per “cifrare” le proprie conversazioni. Questo modo di parlare si estese poi agli ambulanti e ai posteggiatori (cantanti e musicisti che giravano per la città esibendosi soprattutto tra i tavoli dei ristoranti o alle feste). Proprio per questo, Pino Daniele decide di riprendere questo linguaggio e portarlo nelle sue canzoni, come simbolo di identità e indipendenza culturale. Tornando al brano in questione, alcune interpretazioni vedono nel testo un riferimento al Papa e alla Chiesa. Una versione live della traccia si trova nell’album “Sciò” (1984).
¹ Tarumbò è un termine inventato dallo stesso Pino Daniele, con cui sintetizza la mescolanza musicale derivante dalle sue radici musicali, la tarantella, e il blues.

La canzone fa parte di "Bella 'mbriana", quinto album in studio di Pino Daniele. Il brano, come spiegato dallo stesso autore, parla di emigrazione. Quell’emigrazione che, tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo, portò milioni di italiani a cercare fortuna in America. Pino Daniele evoca questo momento storico attraverso l’immagine finale in cui descrive quello che avveniva alla partenza: un filo di lana univa chi era sul ponte del bastimento ai suoi cari che, invece, rimanevano sulla banchina. Un collegamento tra vite che si spezzava, separato dal mare, nel momento il cui la nave si allontanava dal porto. E’ possibile trovare delle versioni dal vivo di questa traccia negli album “Sciò” (1984) e “Nero a metà Live” (2015).

La canzone fa parte di "Nero a metà - Special Extended Edition", raccolta pubblicata nel 2014 che comprende l'originale "Nero a metà" con l'aggiunta di versioni alternative o inediti. Il brano fu scritto come colonna sonora per il film di Bruno Corbucci, “La mazzetta”. Nella versione cantata da Pino Daniele rimase inedito fino al 2014, ma comparve per la prima volta, in versione strumentale, nell’album del sassofonista Gil Ventura, “Sax Club Number 17” (1978).

La canzone fa parte di "Terra Mia", album di esordio di Pino Daniele. Tra le altre interpretazioni del brano, segnaliamo quelle di Fiorella Mannoia (anche in coppia con Clementino) e dello stesso Pino Daniele con gli Avion Travel.

Il brano venne pubblicato da Guglielmo Cottrau nel XIX secolo, riprendendo probabilmente un canto popolare del secolo precedente e riadattandone o riscrivendone la melodia. A lui si deve la diffusione all’estero di questa e altre canzoni napoletane. Tra le interpretazioni di questa canzone, ricordiamo quelle di Fritz Wunderlich, Joseph Schmidt e Roberto Murolo.

Il brano è l’unico scritto e musicato interamente da Enrico Caruso, che poi ne affidò la traduzione in inglese al regista teatrale Earl Carrol. Nel testo traspare tutto il dolore e la delusione per la fine dell’amore con la moglie Ada Giacchetti, fuggita con l’autista, che gettò per molto tempo nello sconforto il tenore napoletano. Oltre a quella dell’autore, ricordiamo l’interpretazione di Nunzio Todisco.

¹ La data si riferisce al lavoro del compositore e cantante Peppino Gagliardi che, nel suo album "Quanno figlieto chiagne e vo' cantà, cerca int' 'a sacca... e dalle 'a libbertà", musicò poesie inedite di alcuni dei più importanti poeti napoletani del passato come Nicolardi, Di Giacomo, E. A. Mario, ecc...